目前在朗德圣母村生活的有近两百人，来自不同的社会背景。《直接行动》拍摄于2022-2023年，两位导演选择用十六毫米电影胶片摄影机拍摄。加上录音师布鲁诺·奥泽特（Bruno Auzet），摄制组共三人，每次拍摄都需扛着笨重的影机三脚架在“保护区”偌大的场地移动，即便是遇上抗议人士与防暴警察发生冲突的时候。纪尧姆·卡尤说：“我们在‘保护区’待了一年多，近100天的实际拍摄。一天拍一个镜头（最长的十分钟：胶片长度允许拍摄的时间），共用了八十盘胶片，积累了约十二个小时的拍摄素材，（成片）最后用了其中的三分之一。” 一年的拍摄期间，两位导演更多的时间是和ZADISTE在一起劳作与相处。“每次回来（城里），我们会冲印拍摄的素材。下次再回那儿拍摄的时候，我们都会把上一次的拍摄素材放映了和当地人一起看。” 因为两位导演对拍摄器材的选择（没有选择轻巧的数码相机），影机如另一个身体在空间中的存在，其跟随拍摄的情境变化而移动的速度，让电影拍摄和纪录本身也融入了这一“理想社会”的构建过程。
《直接行动》剧照。（图片来源：CASKFILMS）
从事影像创作二十多年，美国影像艺术家本·鲁塞尔（1976 – ）因其影像的实验性而知名。他所拍摄的民族志影片 （在学术领域亦归属于视觉人类学） ，打破纪录与实验影像的常规界限划分，结合民族志笔记、观察性的非虚构影像，以及超现实主义虚幻等风格，用影像来记录呈现世界各地不同的群体：族群部落、劳工、无政府主义者等等[4]。纪尧姆·卡尤（1978 – ），在柏林生活和工作多年的法国艺术家、电影导演及制片人，其创作融合影像装置、行为表演、声音艺术等不同元素，表述探讨社会和政治话题。两人在2009年的纽约电影节上结识，因对影像实践的爱好与共识而投缘。2012年，鲁塞尔和卡尤合作拍摄了无声短片《紧缩政策》（Austerity Measures），记录了雅典的无政府主义者社区埃沙切亚（Exàrcheia）。2014年，纪尧姆·卡尤的实验纪录短片《实验室》（Laborat）获得同年柏林电影节的银熊奖。四年多前，鲁塞尔来法国马赛生活、创作与教学。2021年，当他第一次听闻在朗德圣母村“保护区”的社群，作为一个社会公民和艺术家，鲁塞尔想从自己的角度出发，去了解这个地方是如何形成的，在“保护区”实在地生活意味着什么。卡尤因学生时代有一段时间在南特尔度过，并有朋友曾在“保护区”生活，便提出牵线领路并担任影片的制作人。而两人在“保护区”一年多的共同经历，让影片自然成为了他们的携手之作。
