对比之下，剧中帮助薛芳菲收集线索的风尘女子，面对的才真是女性困境。
身为一介平民，因为社会不公被逼良为娼。
之后还要通过牺牲肉体的方式去换取所求之物。
何其悲哀。
我觉得甚至连反派公主，都比薛芳菲苦。
虽贵为公主，但依旧被当作物品一般交换出去来保国家安平。
谁能知道，她如今的疯狂与残忍是不是因为当初在黑暗中被磋磨而出的苦痛？
不仅没有困境，薛芳菲其实也谈不上成长。
因为剧中她几乎是一种被神化的完美榜样。
她善良、坚韧、聪慧、心有大爱。
连弹个琴都能让人感觉宛如神迹降临。
可对比之下，其他女性配角，要么是等待被她救赎的弱小百花。
要么就是恶毒狠心的黑莲花。
用这种对比/拉踩的方式来塑造一个近乎无瑕的女主，难道不是另一种意义上的物化女性吗？
当这样的「神人」来告诉我女性要觉醒、要成长。
只会让人有一种「何不食肉糜」的轻蔑感。
也有很多人都在说，看这部剧图的就是一个爽，整那么多大道理干什么？
是呀，这也是我想说的话。
明明这个故事本身就撑不起高深的立意。
从内容讲，它改编自2017年的一本网文小说《嫡嫁千金》。
故事本身就是一个女频爽文。
各种金手指，为的就是让人们在一个架空的背景中尝尽现实所不可能之事。
所以，你又何必来扯那些根本不存在的大道理？
要清楚，并不是写一个关于女性的故事，或让女性角色灌几句鸡汤就是女性叙事、女性议题了。
充其量只是蹭话题蹭流量而已。
就像鱼叔之前和大家聊过的一部电影《美国小说》。
因为主角是一个黑人，他所写的小说就被放在黑人文学中。
但实际上，他在书中想要探讨的并非只有黑人问题。
却只因为自己的种族就被简单归纳。
而在这背后，还有编辑认为「黑人」二字，就是一种畅销密码。
从剧情设计上来说，本剧几乎不讲逻辑，也没有任何细节。
发展到后面的剧情，无论是薛芳菲在笄礼上的惊艳亮相，还是岁试中一鸣惊人，以及到淮乡寻父倒贪官。
她走的几乎都是先遇阻碍再绝地反杀，然后用闪回+嘴炮的方式来解释说明。
这种「看结果写过程」的内容说白了就是一种偷懒的马后炮。
最后再从演员表演上来看，虽然不想这么直白，但鱼叔必须要说四个字：
不忍直视。
吴谨言是回到了自己的舒适区，但表演根本没有任何长进。
肢体语言没有任何框架所言。
表情也是「瞪大双眼」走天下。
再加上剧中总是出现不知所云的特写镜头和没完没了的慢镜头。
你都搞不懂导演想要表达什么。
不少人都在用「短剧思路」来吹捧这部剧。
对此，鱼叔很是不解。
因为短剧与长剧压根不在一个逻辑层面。
此言，并非在说两者谁更高贵。
而是制作模式不相同、受众群体不一样，让两者有着本质上的区别。
短小精悍的体量，让短剧必须通过热搜式的剧本、奇观化的视听及符号性的人物迅速抓住观众的眼球。
可长剧却需要足够扎实的剧情铺垫，足够立体的人物弧光构建和足够严谨的故事逻辑来支撑。
鱼叔明白，很多人也是因为苦内娱「注水剧」久已，才会对这样的加速剧颇有好感。
但这并不意味着上述所有条件都要因为一个「爽」字而退让，乃至完全消失不见。
同样的问题也出现在电影作品中。
越来越多「短视频化」的议题电影出现，让众多创作者找到偷懒的方式。
可这样真的好吗？
当我们一边哀悼优秀作品的消失，一边却又用「快餐文化」的度量去评判一部文艺作品。
这非但不是「与时俱进」的进步，反而是一种标准降级的体现。
如果有一天，当这样的底线降到无处可降。
鱼叔不敢想象，那时的内娱会是怎样一副光景。
