《从前有座灵剑山》率先拉开大幕，《鹤唳华亭》紧跟其后，《庆余年》别开生面，三部类型各不相同的古装剧，分别占据了荧幕外观众的“被窝时间”，成为寒冷的冬日干物男女们下班休闲的必备解压神器。
而有意思的是，这三部作品，齐齐将镜头对准了剧中的男主角。故事围绕着他们的人生、经历、情感发展，将一个个特色鲜明的故事娓娓道来。
这是大男主剧的典型特点。
曾几何时，请最贵的流量，花最多的投资，演最火的IP，是大男主剧们向来奉行的改编套路。但此类大制作却往往并不能故事中那些穷小子一般成功逆袭。“莫欺少年穷”的口号喊了上百遍，口碑、热度、流量依旧是大男主剧们逃不开的难题。
而如今，这种情况似乎在一夜之间消失殆尽。同样从男性视角出发的三部古装剧，齐齐在十二月重新开始占据观众的视线。
变则生思，面对这三部表现一反常态的大男主剧，我们或许要思考这样的几个问题：是从什么时候起，大男主剧又再度成为市场的香饽饽的呢？他们成功逆袭的秘诀又是什么呢？而这次逆袭，对于在批量化生产模式下的大男主剧而言，是否也意味着一个新的机遇呢？
大男主弯道超车
曾几何时，一如大女主剧以逆袭带给女性观众以爽感，从野小子到大BOSS的“变强之路”，同样也是大男主剧所信奉的经典套路。
从《武动乾坤》到《斗破苍穹》，再到《九州缥缈录》，即便口碑较好如同《将夜》，也同样离不开快节奏的“小白”流程。
也正是因此，一直以来，大男主剧最受诟病的，就是“小圈子打怪升级”的重复延续。共用一套公式的角色、剧情设定在一次次的重复中逐渐失去新意，内核相同的少年逆袭中，连热血的套路似乎都有迹可寻。
如果以这些标准来定义《从前有座灵剑山》《鹤唳华亭》以及《庆余年》三部作品，那么它们大概与大众印象中的一众作品有些差别。
《从前有座灵剑山》同样改编自观众所熟悉的传统玄幻男频IP，其所聚焦的升级打怪、踏碎虚空等等诸多元素，是如今市场中大行其道的改编套路。但有意思的是，在再塑造的过程中，《从前有座灵剑山》舍弃那些传统叙事中的偏见元素，以轻松沙雕的基调，赋予逆袭套路以新意。
相比于《从前有座灵剑山》的插科打诨，同样“喜剧化”处理的《庆余年》则以一种戏说正史的方式，讲述一个本是悲剧的故事。故事中从现代“穿越”至古代的范闲，其写红楼、吟杜甫、百般精通的“杰克苏式”的爽文特性，也在浓厚的喜剧色彩之下，得以中和。
而与前两者风格截然相反的《鹤唳华亭》，则通过连绵不断的悲剧上演，诉以历史正剧的光芒。而男主太子萧定权更是毫无主角光环，在一次次的被打压、被折磨过程中完成牺牲自我报以家国的伟愿。
一部沙雕轻松、一部举重若轻、一部内敛庄重，三部作品皆与传统市场背道而驰。但有意思的是，三部作品播出到现在，不论是口碑还是热度，都称得上是佼佼者。
这样的成绩无疑是突破了大众曾经的想象的。
在大女主剧仍限于玛丽苏逆袭的困境中不得脱身直至被市场所逐渐淘汰之时，似乎在不经意间，大男主剧便又重新崛起。
女性观众正在扛起大男主的大旗
一如曾经被奉为大妈们的最爱的家庭剧，却在社交平台上掀起年轻人一轮轮热火朝天的讨论一样，区别以往的固化认知，在荧幕中的大男主们正在完成自我的更新迭代之时，荧幕外的女性观众们，也在成为扛大男主剧播放量的主力军。
纵观这三部作品，在天马行空、狂开金手指等典型视效爽剧的元素设置下，却并没有呈现出臆想中的受众两极分化的现象。根据艺恩数据显示，同样轻松幽默的《从前有座灵剑山》和《庆余年》，其女性观众占比分别达到了59%和63%，而《鹤唳华亭》更是以80%的女性观众占比遥遥领先。
如果说，这三部作品的比较还只能说明类型题材的特殊性，那么，我们不妨将时间拉的再长一些，对比一下今年以来的《长安十二时辰》和《全职高手》两部作品。